如何看待孙悟空的电影_如何评价《大圣归来》这部电影

Ⅰ 电影《齐天大圣》上线，关于“孙悟空”的影片，你觉得哪一步最成功

最成功的的可以说是《大圣归来》这部动漫影片，一扫中国动画弱势之阴霾，树立了国产动画新标杆。不过一部 动画电影，最有魅力的永远是人物。在好莱坞动画也已经彻底沦陷给卖萌的时候，中国能有一 位马脸帅哥扛起英雄的大旗，这就是那只猴子的力量。从那一刻起，我就爱上这部电影了。整部电影是非常好莱坞化的，不论是成熟的技术，丰满的人物性格，抑或是较为成熟的好莱坞化式剧本，都让他在电影以及技术层面无可挑剔。虽然只是一部动画影片，但是紧凑的剧情，全程笑点泪点贯穿，人设完整饱满，画面流畅程度绝对是国产界的巅峰之作。这种观影感受在一部动漫中体现真的是太棒了，希望国产的动画越来越好，走上巅峰！

Ⅱ 怎么样评价《西游降魔篇》这部电影

在我看来，《西游降魔篇》既不是贺岁片也不是喜剧，而是多年以后，星爷补给朱茵的一封情书。全剧的聚焦点只有那一句：一万年太久，只争朝夕。

Ⅲ 如何评价《悟空传》这部电影

《悟空传》完美地证明了这部小说不适合改成电影去年某些时候，朋友告诉我，《悟空传》拍成电影了，我当时问了一句“是今何在的《悟空传》吗？”今何在的《悟空传》能不能拍成电影，或者说，拍成电影还能不能打动人，这个问题我是考虑过的，答案是不能，因此，我一直以为电影《悟空传》只是恰好重名而已，直到我在编剧一栏看到了今何在的名字，以及片头那句“由今何在同名小说改编而成”。抱着被打脸的心态，我去看了这部电影，电影结束的时候，我长舒一口气，脸还在，我的论点依然是，《悟空传》不适合拍成电影，而这部电影，成了我最有力的论据。

先说电影。如果你没打算讲好这个故事，就请你不要到处打着它的旗号招摇撞骗。看完之后，陪我同去的老弟问我“这是《悟空传》吗？跟小说有一毛钱关系吗？”这话不假，如果真的硬要说有一毛钱关系的话，大概是，主要角色沿用了小说的设定，但还是砍掉了小白龙、玄奘等小说中主要人物的戏份，（想到这里，我不禁有点担心，他们不是打算拍续集的时候用吧？），而且人物关系还作了一些改动。除此之外，就跟原著完全不一样了，这完全是一个新的故事，原著党被忽悠进来还看了一个完全不相关的故事，您能体会其中的绝望心情吗，如果改编的好也就忍了，我们也不是不接受新鲜事物，关键是这改编不仅没有原著风骨，连个故事都没讲明白，好的，我在电影院一共打了6次呵欠，旁边的观众看了5次手机上的时间。就举一个例子，阿月和天蓬的故事，看过原著的是知道他们俩感情发展的前因后果的，但是电影给改了，阿月和天蓬在人间因为抓妖云而重聚，小说里是没有这种情节的，原著党懵了；电影改就改呗，那你在你的逻辑下把因果讲出来啊，很可惜，并没有介绍，好，非原著党也懵了。

总之，一方面，大量的故事情节需要知道前因后果才能充分被吸收，但是电影改的面目全非，看过小说的人接受无力；另一方面，占到全部内容超过90%的改编部分，逻辑无法自恰，故事生硬，没看过小说的观众要么云里雾里，要么直接将其斥为烂片。可能我少见多怪，但在我有限的观影生涯中，确实没见过改编如此巨大，几乎相当于两个故事的小说改编电影，然后它竟然还以原著的名义做宣传。《悟空传》小说的成功几乎不可复制，《悟空传》是今何在当年在金庸客栈的时候写的网络小说，最初是连载的形式，后来又在新浪网发表，网络连载创作，在当时非常盛行的一个原因就是，作者和读者之间的沟通反馈非常及时，而且地位更加平等。不同于传统的出版物，作者和一些优秀的有才华的读者之间，王不见王，网络连载的文学创作，作者和读者之间往往可以有更好的互动，甚至，由此可以引发读者的再创作。

Ⅳ 如何评价《悟空传》这部电影

我觉得《悟空传》这部电影很好看！《悟空传》表面上写的是西游，其实写的是你我的人生。《悟空传》这部电影是一部由郭子健执导，彭于晏、倪妮、余文乐等主演的奇幻、剧情、动作类型的电影，在2017年7月13日在中国上映，也得到了大家的喜欢。

说到这部剧《悟空传》，天蓬与阿月的爱情故事，重建爱情是俗，是平庸也好我觉得合情合理。还有就是我认为彭于晏还是比较适合来演叛逆的悟空，这也是为这部剧增加了很多色彩。也是的得到了大家的一直好评。孙悟空的服装是以正色为主，也是更能凸显这个角色的叛逆。《悟空传》之所以为悟空传，就是以悟空这个角色来驱动整部电影，而且这部剧的特效做得很不错。

Ⅳ 如何评价电影《西游记之再世妖王》

该片人物设计十分抢眼。每个人物形象都让人印象深刻。三维动画则稍显粗糙，但打斗流畅，分镜利落，使孙悟空从头打到尾的每一场战斗都各有特色，非常耐看。

此外影片还在细节上下足了功夫。该片不是一部完美的作品，在原著与原创间，它的故事是失衡的，情感线铺垫不足，逻辑上也有些硬伤。但它仍然是可爱的。

如果这是一部给孩子看的合家欢电影，那么它是合格的。它让坏人被打败，让好人得偿所愿，它教给人善良、坚强、不轻易认输以及热爱自己、守护他人——这或许是一部合家欢动画电影原本该有的样子。

简介：

《西游记之再世妖王》是星皓影业有限公司出品、王云飞执导的动画电影，由边江、张磊、苏尚卿、蔡海婷等配音，于2021年4月2日在中国上映 。

该片讲述了孙悟空在保护唐僧取经途中，与妖王元蒂战斗，保护三界的故事。

Ⅵ 如何评价电影《西游记之大圣归来》

我是冲着精美的画面去电影院看的这部电影。第一感受是：这确实是一部可以被称作当代国漫分水岭的影片。

总之，，瑕不掩瑜，《大圣归来》已经是一个中国动画的长足发展里程碑了，依然已经算是当代国产动画中的翘楚之作。

Ⅶ 电影《齐天大圣》2022热血归来，业内人员对这部影片的评价如何

坚信我们对《西游记之大圣归来》名字的含义都十分了解，由于当初累计票房达到9.56亿RMB，应当很多人都看了这一部激燃影片，针对这款影片大家都赞美不绝，可以说《西游记之大圣归来》已经取得了大家的一致认同。

《大圣归来》开售不上短短的二天，成千上万恶意差评风靡各大型游戏门户网，购买游戏的用户在感受以后玩命发泄着明显的不满意。“主人公消退”的恶变Bug、极其单一的妖怪类型、强制变长的无趣故事情节、拷贝的剧情设计方案、懒惰的PPT动漫等各类问题爆发性地呈现出去。在其中最令人没法接纳、最令人印象深刻的莫过死机和写入Loading了。

Ⅷ 对于电影版的《悟空传》应该如何进行评价

电影《悟空传》展现出了一个中国电影产业的大问题，就是制片方、观众和影院间彼此信息脱节，制片方不知道观众想看什么，观众逐渐对国产片失去信心，而影院被夹在中间却什么也做不了。在正式公映前，似乎关于票房的一切都是未知数，专家们也只能从营销的角度去分析影片票房的未来走势，从而使影片的房评级变得有点像笑话。

也就是说，至少从《悟空传》的评级事件中我们可以看出，片方有必要与影院间建立更多联动，逐渐将向影院“提供影片”的传统思路转变为向影院市场“定制影片”的新思路，从而改变当下影院只能“看天（片）吃饭”却不能“为片建言”的现状。

Ⅸ 如何评价电影《西游记之大圣归来》

如果想让一部电影变成老少皆宜，最好的办法莫过于“_丝逆袭”这样的桥段。大圣归来，则是多了一个曲折，说的是一个神变成_丝，然后再逆袭成功，归位为神的故事。《西游记》之所以不朽，是因为它表达了人的三种属性：妖性（鬼性）、人性、神性。最近我们的两部颇有人气的电影都涉及到这个主题（另一部是《捉妖记》）这个世界上没有神话，所有的神话，说的其实都是人间。你可以把妖魔鬼怪和神仙圣佛都看成是人的不同的状态就可以了。妖魔鬼怪总的来说产生条件都有些相似，那就是他们的幼年生存条件比较差。比如孙悟空是典型的无父无母，也就是相当于一个孤儿，连自己父母是谁都不知道。他的出身还算不错，是女娲补天的材料，但却是剩余的废料，也就是相当于大家族的私生子了。妖和人最大的差异就是他们获取爱的途径没有那么容易。妖精是怎么养成的：妖的悖论在于想用妖的方式成为人妖的术更多的是指向关系：比如我们经常说的白骨精（小三的原型）。妖的任务就是成为正常的人，但他们的方式却是非人的，比如要吃唐僧肉，唐僧肉的象征是什么？唐僧是一个纯洁的人，他善良又仁爱，很有慈悲心，而且还很完美。吃掉唐僧肉意味着什么？意味着两个重大的满足：一个是我可以拥有一个如此平静、仁爱的慈悲的被爱的感觉；一个是我可以像他一样完美无缺。前者意味着温暖，后者意味着完整。而一个幼年关系比较艰险的人最渴望的就是这两者。他缺少母爱，缺少一份对他的脆弱和无助的慈悲之爱，缺失这份接纳和共情；同时他也缺少一种完整的贯通的感觉，他必须以碎片的方式活着。比如他必须学习非常好，赢得所有人的认同，但他却不能想象自己万一失业了，万一没办法这么优秀了，一旦他对别人没有价值了，他是否还可以得到同样的爱。他不能像唐僧那样，敢于将自己的脆弱呈现于危险中，即使是他有法力神通的三个徒儿的保护，他还是屡屡涉险，但他依然敢于呈现他的初心。他对自己的脆弱的接纳，对所想要的目标的稳定和坚定的追求，都是妖们想要拥有的。妖的最大的问题就是自体的不足，他们无法拥有稳定的连贯的自我，也无法拥有长久的稳定的关系，他们和人的关系总的来说就是攫取与被攫取的关系。邓文迪就是这样的代表，她拥有非常的妖气，可以征服默多克这样的男人，但她的主题依然是依附于他人，因为妖的原型往往都是很小的婴儿，他们终其一生发展的能力，无非是吸奶的能力。所以神话中的妖精都是要吸取人的精华，就像是邓文迪这样的吸取他人的方式，因为这个世界就是如此对她的。比如一个吃百家饭长大的女孩，对她来说生命中最大的任务就是如何在最短的时间获取他人的怜爱，那么相对来说她要牺牲的就是可以自然的呈现的一面，因为她如果不管不顾，她不能放心他人可以接纳她，因为她的世界没有真正的信任可言，因为当她呈现自己的脆弱的一面的时候，周围的环境没有给她好的回馈。如果你小时候考试不好，妈妈就要把你的书包扔到门外，然后威胁你，下次考砸，被扔掉的就是你。当你考好的时候，她就笑逐颜开，给你做最好吃的，温柔地对你说话，你还怎么能相信这个世界不是相互利用和剥削的关系？因为你的存在的条件实在太残酷了。没有好的成绩单，你就是灰姑娘，就是卖火柴的小女孩，就是破抹布。这样的小孩必须成为妖，她就把这个世界当口香糖来咀嚼，可是她吸来吸去，最终想要的，无非还是想要：无条件的温暖的爱，和一种完整的作为一个人的感觉。妖的下场都不会很好，因为一旦进入利用和被利用的关系，你就离开了人的世界，你得到了整个世界，却得不到来自一个人的爱。而且最重要的是，人和妖最大的区别在于两点：1人没有妖术，所以人没有妖那么多才华，比如一个顺利长大的女孩可能不需要发展额外的读心术，也不需要发展那么多蛊惑术，她就是如实地做自己，所以妖总能有神奇的能力抓住人心，但她们最差的就是持久战。因为妖最大的目的无非不是和人发展成人的关系，他们只是披着成人面具的小孩而已，他们想要的是母婴关系——吸血=吸奶。他们在本质上，没有自我造血功能。因为他们从小就有母爱缺失，如果一个人母爱不足，这就像是一辆车邮箱不满还要漫游世界一样，如果他们还要施展各种耗能的神迹，那么他们的能量很容易被耗尽，所以他们会有不稳定的关系，就像是你的花园里的花都是从别人家花园里拔下来的花枝组成一样，它们是没有自己的生命力的。那么说得再深一些，一个人之所以变得妖化，是因为他们的幼年存在遭到重大危机，让他们没法相信自己的父母是愿意他出生，对他的存在拥有足够的意义赋予。一个人曾悲哀地告诉我，他宁愿自己的父母天天在他耳边唠叨，因为这起码证明妈妈是在意他的。他不知道为什么妈妈要生下他来。如果他的哥哥没有一度病危，让人担心他活不下去，他这个“备胎”还会不会被生出来？每个妖精，都有一个不堪回首的幼年。最糟糕的童年莫过于妈妈告诉你，我是多么后悔生出你来，你对我来说就是一种负累。当然很多妈妈不会这么说，但如果这个妈妈对于自己做妈妈是不接受的，可能就会传递出对孩子的这种恨，这种恨如果直接表达出来还好，最怕的是不直接表达出来。于是一切的痛苦都在潜意识层面进行了，这就意味着一个孩子总是觉得妈妈的爱是有些虚假和空洞，总有一种暗流涌动。所有的妖都来自父母的阴影之中，一个家庭中的那些没有阳光照拂之处就是孩子的妖性萌发之所。2.人没有妖术，所以就必须面对自己的脆弱。妖最大的问题在于他们无法应对那些脆弱。在古希腊的斯巴达人，会把那些看上去弱的婴儿杀死，而且从孩子5岁的时候就进行淘汰制——你随时都可能在搏斗中被同伴杀死。如果我们的精神层面也像斯巴达式的残酷，那么一个人的脆弱被暴露之时往往就是他的死期。但一个人却永远都是有一个脆弱的肉身，他们比妖强大的在于他们的精神生活中，父母养育的环境中，脆弱是可以被接受的。而柔软和温暖则恰恰是妖们最爱的。所以为什么蒲松龄的《聊斋志异》中为什么那么多妖都爱书生，不光是因为这书就是书生写的，更因为在情感世界中，百无一用的书生恰恰在爱方面是最吸引妖精们——他们居然可以接受自己的无能，而且也最懂得最柔软脆弱的情感。他们的诗歌就是最吸引那些经历了一次次残酷斗争的妖们的最动人的催眠曲。因为他们懂得，懂得妖们自己都无法懂得的自己。他们最接近妖们想要的父母——妖精的人生的主题不是妖术的修炼，而是如何散掉它们的功力，成为一个人。一个人和一个妖最大区别，就是一颗人心。拥有了共情自我和共情他人的能力，这就是人。所以妖为什么结局往往不好，因为它们是南辕北辙的。它们的法术越高，越说明它们越远离人类的范畴。

Ⅹ 如何评价《大圣归来》这部电影

从整部影片看，虽然剧情上有点好莱坞模式，不过这仍然是一次大胆而成功的创新。整个故事变成了现代人更易接受的题材，加上一些具有时代气息的对话设置，孙悟空从一只《西游记》里的猴子蜕变成一个接地气的动画形象，更容易引起年轻人的情感共鸣。

《大圣归来》最好的一点，其实是这部片的类型定位非常准确，因此一招一式基本上都是按照好莱坞经典样式而走，也算是终于奠定了动画类型片的基础。

大闹天宫后的四百多年间，齐天大圣成了一个传说。在山妖横行的长安城，百姓们在朝夕不保中惶惶度日。孤儿江流儿与行脚僧法明相依为命，小小少年常常神往大闹天宫的孙悟空。